¿Cómo es vivir con 50 orgasmos al día?

Orgasmos. VoxBox.

Los orgasmos repentinos la hacen no poder relacionarse normalmente, ya que en cualquier momento puede quedar inhabilitada.

Detalles.- Algunos inconscientemente dirán que es una “mujer con suerte” por tener 50 orgasmos al día, pero para Amanda las cosas son bastante complicadas. Ella no agradece tener esta condición.

Los orgasmos repentinos la hacen no poder relacionarse normalmente, ya que en cualquier momento puede quedar inhabilitada.

Afortunadamente, tiene gente que la apoya y que está a su lado para demostrarle cariño. Una de esas personas es su novio, quien comprende lo que le sucede y se preocupa de hacerla sentir bien, y dice que está dispuesto a apoyarla cuando lo necesite y a toda hora.

Los orgasmos hacen que deba quedarse inmóvil hasta que deja de sentirlos. En esos momentos ella experimenta dolor.

Su novio Stuart ha demostrado ser un gran compañero que entiende lo que ella necesita.

“Fue difícil lidiar con la prohibición de tener sexo, pero luego me di cuenta de que es importante para su salud, así que he podido abstenerme”.

Amanda tiene esperanzas de encontrar una cura o tratamiento para su condición. Ya hay varios profesionales investigando, con el objetivo de ayudarla.

“Sé que esto no será para siempre, porque mientras más manipule los músculos, su técnica, más los relajará”.

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VIDEO: Neonazi estadounidense llora para no ser arrestado

Neonazi. VoxBox.

Con lágrimas en los ojos, el neonazi que participó en las manifestaciones violentas, donde una mujer murió y 19 personas más resultaron heridas, teme por su vida.

Videos.- Christopher Cantwell, neonazi y portavoz de la manifestación de supremacistas blancos Unite The Right (“Unir a los derechistas”) que tuvo lugar en la ciudad de Charlottesville (Virginia, EE. UU.), suplicó a través de un video colgado en redes sociales no ser arrestado.

Con lágrimas en los ojos, el hombre que participó en las manifestaciones violentas, donde una mujer murió y 19 personas más resultaron heridas, ahora teme por su vida, ya que asegura que el Departamento de Policía de Charlottesville tiene una orden de arresto en su contra.

“¡Hay un estado de emergencia, la Guardia Nacional está aquí!”, dice en su grabación. “Con todo lo que está sucediendo, no creo que sea muy conveniente que vaya a ninguna parte. Estoy aterrado y tengo miedo de que me maten”, continuó mientras se limpiaba las lágrimas.

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Fuertes imágenes: en Guatemala queman vivo a presunto violador

Guatemala. VoxBox.

Según medios internacionales, los ciudadanos de esta ciudad de Guatemala habrían tomado justicia por su propia cuenta, al prenderle fuego a presunto violador.

Videos.- Este 15 de agosto trascendió la noticia de que un presunto violador de menores habría sido quemado por habitantes de una comunidad en Guatemala.

Según medios internacionales, los ciudadanos habrían tomado justicia por su propia cuenta, al prenderle fuego en los testículos y las piernas a un supuesto violador de menores.

Tal como se observa en este video, que fue difundido en las redes sociales, un sujeto fue amarrado de pies y manos, mientras grita: “¡Ayúdenme, ayúdenme!”. Sin embargo, a pesar de que la gente se encuentra junto al sujeto, nadie le dio auxilio.

Es importante mencionar que la primera versión que se difundió era que los hechos habrían ocurrido en Chiapas, pero después algunos medios locales de México han confirmado que se trata de una comunidad de Guatemala la que castigó al presunto violador.

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“Eastwatch”: lentitud, justicia y el origen de Jon Snow

Eastwatch. VoxBox.

Bueno, sí, después de la épica batalla de Spoils of War, era casi inevitable que este episodio quinto episodio (Eastewatch) se pusiera más lento.

Opinión.- En Eastwatch, el quinto episodio de esta séptima temporada, vimos poca acción, demasiado poca. En todo momento tuve la impresión de que se trataba de un capítulo de relleno. Sucedieron cosas importantes, claro, pero volvió ese sentimiento del primer capítulo, de que los directores solo quería reacomodar la historia.

De todas formas, aquí está este resumen del episodio:

—Por fin corroboramos que fue Bron quien le salvó la vida a Jaime. No era sorpresa para nadie, pero necesitábamos comprobarlo. Además, ahora sabemos cuál es el límite de la batalla de Bron: “Cuando hay dragones, se acaba nuestra sociedad”. Y cómo no.

—Daenerys volvió a mostrar su implacable sentido de la justicia, con lo que quedó del ejército Lannister. Esa “ejecución” de los dos soldados que no quisiera arrodillarse fue muy digna de la Madre de Dragones.

—¿El rey de los Caminantes Blancos descubrió a Bran? ¿Tendrá consecuencias negativas?

—Dato interesante: cada vez tenemos más pistas de que Jon Snow no es bastardo. Esa escena de Gilly con Sam en la que hablan de los escalones fue un spoiler de la teoría que se venía manejando: la boda secreta entre Rhaegar y Lyanna Stark, que dio como fruto a Jon Snow. Sí, Snow es Targaryen. Y sí, en ese caso Daenerys sería su familia, su tía, específicamente.

—Comenzamos a ver una grieta importante en la relación de las hermanitas Stark. Si se pelean habrá que tomar equipos y yo sería Team Arya hasta el final.

—Otro punto que refuerza ese argumento: Jon ha sido el segundo humano en acercarse a Drogon, sin sufrir las mortales consecuencias. La escena fue bastante buena y pudimos ver un destello de amor en los ojos de la reina.

—A pesar de todo, Cersei sigue controlando su reino y no ha perdido ni un segundo la compostura. Además, sabemos que espera un nuevo heredero.

—¡Reapareció el hijo bastardo de Robert Baratheon!

—¿Solo a mí me da la impresión de que Varys está jugándole muy sucio a Daenerys y a Tyrion?

—¿Qué habrá pasado con la reunión entre Jaime y Tyrion?

—¿Qué leyó Arya en la habitación de Littlefinger?

—¿A qué juega Littlefinger?

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Enrique Bunbury contra Gustavo Cerati: ¿Con quién te quedas?

Cerati Bunbury. VoxBox.

De esta manera, a Ricardo le toca defender a Gustavo Cerati y a mí me toca defender a Enrique Bunbury, ambos en sus etapas de solistas.

Música.- Siempre he pensado que el 11 de agosto algo sucede: algo extraordinario. Todas las personas que nacen este día son exquisitamente interesantes. Para una muestra, estos dos grandes de la música que ahora se ven enfrentados en este humilde versus.

La idea nació conversando con Ricardo Corea sobre los cumpleaños de estos dos compositores. En los noventa ambos encontraron el éxito con sus respectivas bandas, Héroes del Silencio y Soda Stereo. Por supuesto, Soda ya tenía su rato de estar dando batallas en los escenarios cuando los Héroes llegaron al ámbito musical. Son dos años de diferencia, pero dos años son dos años.

De esta manera, a Ricardo le toca defender a Cerati y a mí me toca defender a Bunbury, ambos en sus etapas de solistas, coincidentes en los últimos años de los noventa y al inicio de este siglo.

Gustavo Cerati

A Cerati nadie me lo presentó: lo tuve que encontrar por las malas. Lo hallé tarde. Calculo que fue a finales de 2009, acababa de sacar su Fuerza Natural y ese disco se volvió mi pan de cada día por varios meses. Luego supe que era el mismo Cerati que cantaba De música ligera y comencé a peregrinar por su banda original. Así que sí, como a casi toda la música que hoy conforman mi canon, llegué a Cerati al revés: por el solista entré a Soda y por lo que terminó siendo su último disco conocí todo lo demás.

Cuando Gustavo sufrió en Venezuela un isquemia cerebral y luego un ACV, yo ya conocía buena parte de su trayectoria musical. Cuando Cerati murió el 4 de septiembre de 2014, yo lo lloré sinceramente.

Sacar cinco canciones de Gus es complicado. Esta selección se queda cortísima. He tratado de que mi criterio principal sean las letras, pero a veces el fanatismo nos juega sucio. De todas formas, aquí va:

1. Primer disco de solista de Cerati. Era 1993. Cuatro años después se disolvería Soda Stereo, pero mientras tanto Gus ya buscaba procesar sus propios sonidos. El primer disco como solista siempre es, imagino, una carta de presentación que te puede levantar mucho o tirar al infierno. ¿Adivinen a quién se le ocurrió hacerle un homenaje a su maestro, el Flaco Spinetta? Sí, esta canción no es de Cerati, pero cuenta porque nadie me lo prohíbe:

2. Otra canción de este primer disco (Amor amarillo) que creo que pasó desapercibida y que, sin embargo, me parece una especie de profecía de lo que la música de Cerati se convertiría con el paso del tiempo. “En viaje hacia la redención, la luz no deja de pulsar, y si la confusión es una predilección humana, todo puedo perdonar”:

3. Nunca he estudiado la obra de Cerati. Aunque me pagaran no lo haría, porque yo la música no la tengo por objeto de estudio, sino como simple, banal y exclusivo deleite. Pero apostaría un par de dólares a que los personajes que más y mejor pueblan las canciones de Cerati son los pájaros, los árboles y la Tierra. No por gusto su último disco fue un tributo a la fuerza natural. Esta canción es uno de sus primeros tributos hacia esa naturaleza que tanto le fascinó:

4. “Divina obscenidad”, canta Cerati en una de sus canciones más eróticas de todos los tiempos. Mi fanatismo me traiciona y diría que, incluso, se trata de unas de las canciones más sensuales de nuestro idioma. Dije que me iba a basar en las letras, pero el acompañamiento musical de esta pieza es, perdonen la hipérbole, perfecta.

5. Ya conté que Fuerza Natural fue una pequeña obsesión de algunos meses. Parte de la culpa la tuvo esta canción. La primera vez que escuché el disco pensé que después del séptimo “track” (Rapto) no habría nada que pudiera embelesarme más, y justo en eso llegó la octava canción:

6. BONUS TRACK: El 22 de noviembre de 2001, Gustavo Adrián Cerati lanzó al mundo un concierto en vivo llamado 11 episodios sinfónicos. Para esa producción escogió esta canción de Soda Stereo, específicamente del Doble vida. Cerati, en aquellos años de Soda, se sumergió en la intertextualidad escribiendo una canción basándose en uno de los mejores cuentos del mítico Allan Poe. Un hermosura de composición, por donde se lo vea:

Enrique Bunbury

Primero, decir que Enrique nació en 1967 y hoy llega a los 50 años. Desde mi adolescencia se convirtió en ícono que acompañaba mis noches de insomnio, borracheras y literatura. Conjugó, desde que era vocalista de los Héroes del Silencio, toda la figura del rockero (a veces exageradamente parecido a Jim Morrison), que gusta de la cultura, de la exquisitez del teatro, las líricas profundas y complejas con influencia de los grandes filósofos como Nietzsche, y debo admitir que conocí a William Blake gracias a sus canciones, donde es mencionado en más de una ocasión.

En su natal España nació con el nombre de Enrique Ortiz de Landázuri Izarduy, pero tomó el apellido Bunbury de un personaje de una obra de Oscar Wilde, La importancia de llamarse Ernesto.

Durante los últimos 20 años se ha dedicado a ser solista con una amplia producción, variopinta e innovadora.

1. Inicio con Lady Blue, canción que aparece en su álbum Flamingos, lanzado en 2002. Yo pateaba por primera vez la universidad y el cambio que daba Bunbury a su música y a su estilo estético me tenían sorprendida. Se lo perdoné pronto, porque algo estaba claro: las letras seguían siendo fieles a su estilo.

2. Alicia (Expulsada al País de las Maravillas), del álbum Radical Sonora, fue el track que salió a la luz para confirmar que ahora lo de Enrique iba a ser la combinación entre sonidos arabescos y el tecno-rock, aunque en su estética seguía el sesgo trágico y oscuro, propio de los mitos griegos y la literatura de Carroll. En esta canción describe a la mujer que se estaba gestando para dar paso al nuevo siglo: una mujer fugaz, que admite que, como cualquier hombre, tiene miedo a los compromisos y que la vida se le va en ver pasar las estrellas para tejer historias: y como es lógico, por esas razones, es tomada como una rareza.

3. El viento a favor es la canción que recuerdo de su segunda producción en solitario, titulada Pequeño. En esta canción se nota esa mirada hacia atrás, no para apta para arrepentimientos, sino más bien para hacer una reflexión honesta del camino recorrido y para tomar aire. A mí me llegó en un tiempo convulso, cuando tenía que definir muchas cosas en mi día a día, por supuesto… nada salió como calculé y cada vez que tengo que hacer un viraje del timón, retomo esa humilde canción y pienso: “Solo puede ir mejor”.

4. En 2008, Enrique lanzó su producción Hellville de Luxe, un álbum que seguía siendo parte de sus mutaciones. En él venía la preciosa Porque las cosas cambian. Desde hace unos años es parte del soundtrack de la amistad que tengo con Emilia, mi mejor amiga. Posiblemente no solo a Bunbury, sino a la generación X en general, nos ha dado por la evaluación del tiempo vivido, y esta canción reivindica las relaciones especiales y duraderas, esas que cambian, que se fortalecen y se vuelven eternas.

5. Al finalizar 2011, empezó la campaña de expectativa para el lanzamiento del álbum Licenciado Cantinas. Lo que me gustó de esta producción es que mezcló tantas cosas en un solo producto: se realizó una pequeña película titulada, por supuesto, Licenciado Cantinas: The Movie, que se retoma en las producciones de videos individuales de los sencillos. El más impactante es Ódiame, canción propia para las ocasiones etílicas. En el video se ve la catastrófica y apocalíptica boda en el día del fin del mundo, según los mayas: 12 de diciembre de 2012. Para mí es una producción extraordinaria, porque además da homenaje a grandes de la música latinoamericana como Agustín Lara y Atahualpa Yupanqui.

6. BONUS TRACK: No puedo despedirme de este versus/homenaje sin mencionar esta canción: un hermoso bolero que formó parte del soundtrack de la película Cantiflas. Tanto el film como la canción Vete de mí nos recuerda que la vida es un equilibrio entre la comedia, la alegría y los momentos tristes y melancólicos. Y por supuesto, descubrir la voz de Bunbury en medio de uno de los momentos más tristes de la vida de Mario Moreno fue un golpe y me sacó más de una lágrima.

¿Con quién de los dos te quedas tú?

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44 años de Hip Hop: así nació la cultura

Hip Hop. VoxBox.

A diferencia de muchos otros géneros musicales, el hip hop sí puede presumir de tener una partida de nacimiento: el 11 de agosto de 1973, de la mano de DJ Kool Herc.

Detalles.- El 11 agosto de 1973, una fiesta callejera en el número 1520 de Sedgwick Avenue, en el Bronx de Nueva York, fue el inicio de una nueva corriente musical y cultural: el hip hop. Sus participantes no se imaginaban lo que iba a suceder allí. Para ellos era una fiesta más en uno de los innumerables edificios de ladrillo de 18 pisos de la zona, conocidos como viviendas sociales.

Aquel día, la joven Cindy Campbell decidió invitar a muchos jóvenes del barrio a una fiesta, con la que se anunciaba el inicio de las clases. La entrada costaba 25 centavos para las chicas y 50 para los chicos, y aún se conservan copias de las tarjetas manuscritas que sirvieron de invitación. La fiesta tuvo lugar en la zona común del edificio y el gran atractivo era el hermano mayor de la joven, Clive, de 18 años y origen jamaicano, y que por su gran colección de discos ya era conocido como Dj Kool Herc.

En la fiesta, Kool Herc creó el sonido break, porque es el tramo de la canción donde rompe con la selección rítmica haciendo girar dos discos idénticos en la mesa de mezclas que manipulaba. Lo que conseguía erar alargar la parte instrumental de las canciones, a la vez que introducía sonidos rayados que lograban nuevos y desconocidos ritmos a la música disco de la época, aunque esa mezcla de rock, pop, disco, jazz y blues tardaría aún años en ser conocido con el nombre de hip hop.

Por si fuera poco, la revolución musical fue completa cuando un amigo de Herc, Coke La Rock, cogió un micrófono y comenzó a rapear (a hacer rimas), ya que ni siquiera existía esa palabra. Entonces sí que se puede decir que había nacido el hip hop.

Desde ese momento, el break se popularizó y comenzó a utilizarse como base para las canciones de hip hop, sobre las que los raperos podían dejar fluir sus rimas y fue el principal aliado para que los breakdancers mostraran sus habilidades de baile. Con el paso de los años se utilizaron sintetizadores, cajas de ritmos y samplers, para crear los sonidos que el joven Herc había popularizado en aquella fiesta del Bronx en los años 70.

El hip hop es conocido mundialmente como una corriente musical basada en rimar a gran velocidad sobre una base rítmica, pero en realidad es el movimiento cultural que engloba cuatro manifestaciones artísticas: DJ, MC (maestro de ceremonias en español), breakdance y grafiti.

El DJ o disc-jockey es la persona que crea y reproduce pistas musicales en una mesa de mezclas. La producción del DJ es parte fundamental dentro del rap, ya que sirve como base para la rima del MC. Entre las técnicas empleadas por los DJ destaca el scratching, que consiste en mover hacia adelante y atrás el disco de vinilo en repetidas veces, a la vez que se reproduce para generar un sonido de transición entre ritmos.

El maestro de ceremonias MC es la persona que interpreta el género musical conocido como rap. Nacido con influencias del soul, el funk e incluso los ritmos latinos, los raperos o MC’s’ transmitían, sobre todo en sus inicios, su descontento social, su inconformismo y su denuncia social con una lírica fluida.

El breakdance es la forma en la que los conocidos B-boys bailan el rap. Aunque ha ido evolucionando, los jóvenes que lo practican suelen retarse de forma individual o en grupo, para superar los pasos que se van realizando. Los más característicos van desde mantenerse en equilibrio durante varios segundos sobre las manos y la cabeza, a girar frenéticamente sobre la espalda en el suelo.

El grafiti es el cuarto elemento del movimiento cultural del hip hop, aunque se desarrolló antes de su irrupción. Consiste en pintar con aerosoles un texto llamativo sobre un muro. Normalmente el texto se corresponde con la firma de su autor, aunque también puede tratarse de un texto más creativo y abstracto, realizado con la finalidad de impactar visualmente y actuar, al igual que en el rap, como llamada de atención.

Nación Hip Hop

Cuando el hip hop se convirtió en un fenómeno mundial abrieron clubes con este tipo de música y se grabaron álbumes que eran número uno en todas las listas. Pero DJ Kool Herc, el verdadero artífice del hip hop, no pudo coger el rebufo del éxito. Pocos años después de la fiesta de 1973, el joven fue gravemente herido en una pelea y después terminó cayendo en las drogas.

Su gran lucha en los últimos años ha sido preservar la “casa natal del hip hop, porque forma parte del sueño americano y queremos protegerla”. Para ello logró llevar a su causa a influyentes políticos y que el edificio, de alrededor de 100 viviendas, fuera vendido a un inversor que se ocupa ahora de su mantenimiento. El Bronx busca desde hace años rentabilizar la herencia del movimiento del hip hop y el ayuntamiento ha recuperado lugares emblemáticos de sus inicios.

Google se ha volcado con esta celebración de los 44 años del inicio del hip hop, con un doodle que realiza un recorrido interactivo por la historia de este género musical y por su impacto en todos los ámbitos. Cuando acaba la explicación de la efemérides es posible hacerse con los mandos de una mesa de mezclas con dos platos en los que se pueden cambiar los discos, que también se pueden elegir de entre una amplia selección que ofrece Google.

Además, se puede hacer scratch, practicar con el control del crossfader, así como con la velocidad y sincronía de cada vinilo, y los retos que propone el doodle van en aumento respecto a la complejidad y a la variedad de los temas que se pinchan.

En estos 44 años, este género musical ha dado al mundo innumerables éxitos y artistas y bandas de la talla de Wu-Tang Clan, Tupac Shakur, Notorious B.I.G., Wyclef Jean, Jay-Z, Kanye West, Eminem, P. Diddy, Grandmaster Flash, Public Enemy, Kurtis Blow o Sugarhill Gang.

Todo parece estar, por tanto, justificado en este día, ya que no en vano el hip hop tiene más influencias de las que pensamos en nuestras vidas: no solo en la música y el baile, sino también en el arte y la moda.

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Jim Carrey ahora es un talentoso pintor

Jim Carrey. VoxBox.

Y por supuesto todo esto plantea la gran pregunta: ¿Qué demonios ha estado haciendo Jim Carrey estos años? La respuesta está en Vimeo.

Videos.- La desaparición de Jim Carrey de la gran pantalla dejó a sus fans preguntándose qué diablos estaría haciendo el actor. Pues bien, la respuesta está aquí, y es gratamente sorprendente, porque el bueno de Jim es ahora un pintor asombroso, y el documental que da buena fe de ello va directo a convertirse en un video viral del más alto standing.

El que fuese antaño rey de la comedia ha estado retirado durante los últimos años de la gran pantalla. Sus últimos trabajos Kick-Ass 2 y Dos tontos todavía más tontos llegaron en 2014, y desde entonces el actor ha vivido alejado (en la medida de lo posible) de la opinión pública. La crítica a sus últimos trabajos hicieron que, pese a que tuvo un pequeño papel en The Bad Batch, rechazase involucrarse en la campaña de promoción del film.

Y por supuesto todo esto plantea la gran pregunta: ¿Qué demonios ha estado haciendo Jim Carrey estos años? La respuesta está en Vimeo. Exactamente en un video de apenas 6 minutos titulado Jim Carrey: I needed color, que fue colgado hace dos semanas en la plataforma y ya ha recibido la condecoración Staff Pick (los videos más vistos) con más de dos millones de visitas.

En el documental vemos a Carrey encerrado en su nuevo estudio de pintor, entre colores, obsesivo, demostrándose a sí mismo que en el mundo hay más luz que la que su propio corazón ve. Tal y como el propio actor revela en el documental, aprendió a pintar hace seis años, como “terapia para un corazón roto”.

Esperemos que el tratamiento haya funcionado. Pero si no es así, al menos el actor habrá dejado para la posteridad algunas de las obras más bonitas del arte contemporáneo.

Bien por él.

Jim Carrey: I Needed Color

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“Cobra Kai”: la serie que continuará con “Karate Kid” con los actores originales

Cobra Kai. VoxBox.

Cobra Kai se estrenará en algún momento de 2018 para los suscriptores de YouTube Red. El guion correrá a cargo de Josh Heald.

Detalles.- El Karate Kid es una de las películas más emblemáticas de los ochenta. ¿Cómo olvidar a Daniel LaRusso haciendo La Grulla para vencer a Johnny Lawrence en el torneo local de karate? Al igual que otros clásicos, el Karate Kid regresará en una serie llamada Cobra Kai, que se transmitirá por YouTube Red.

Hollywood Reporter indica que Ralph Macchio y William Zabka, los actores que protagonizaron la película original, se verán las caras nuevamente en una serie de 10 episodios que se desarrolla treinta años después de los sucesos ocurridos en la primera película.

La trama de Cobra Kai se centra en ambos protagonistas. Por un lado, Johnny Lawrence trata de abrir el dojo Cobra Kai, mientras Daniel San tiene problemas en mantenerse a flote sin el señor Miyagi. De acuerdo con los productores, Cobra Kai es una verdadera continuación de las películas originales, llena de comedia, corazón y emocionantes escenas de pelea.

Cobra Kai se estrenará en algún momento de 2018 para los suscriptores de YouTube Red. El guion correrá a cargo de Josh Heald, Jon Hurwitz y Hayden Schlossberg, a quienes podemos atribuirles éxitos de la crítica especializada, como Harold y Kumar: Aventura nocturna y Un loco viaje al pasado.

De momento no hay avances o información adicional. Solo se sabe que YouTube presionó fuerte para hacerse de esta serie, venciendo a otros contendientes como Netflix, Amazon Video o Hulu.

A esperar entonces…

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Video: increíble incendio en uno de los edificios más grandes del mundo

Dubái. VoxBox.

A primera hora de este viernes los bomberos ya habían controlado el incendio de esta construcción de 86 pisos. Ahora tocan los trabajos de enfriamiento para que no vuelva a prenderse.

Videos.- Un espectacular incendio ha devastado una de las imperiales torres de Dubái, conocida como Torch. Las llamas convirtieron en una auténtica antorcha este edificio residencial, considerado uno de los más altos del mundo. Por fortuna las autoridades pudieron realizar con éxito la evacuación y el primer parte policial asegura que no se han producido heridos.

A primera hora de este viernes los bomberos ya habían controlado las llamas de esta construcción de 86 pisos. Ahora tocan los trabajos de enfriamiento para que no vuelva a prenderse. Los funcionarios de defensa civil informaron que habían rescatado con éxito a los residentes de los 676 apartamentos que la torre Torch tiene en sus 337 metros de altura.

El incendio llamó la curiosidad de los vecinos y turistas en Dubái. Hay multitud de videos en las redes sociales mostrando las llamaradas. El fuego se expandió de forma rápida por la torre y provocó que multitud de escombros cayeran al suelo. Por el momento no está claro qué pudo provocarlo.

Medios como The Guardian recogen las palabras de un portavoz de la policía de Dubái, que asegura que el noveno piso estalló y las llamas se propagaron hacia las plantas superiores, pero no se sabe qué motivó el fuego.

Este incendio nada tiene que ver con el desastre que hubo en Londres el pasado junio. Al menos 80 personas perdieron la vida en la Torre Grenfell, por culpa del fatídico revestimiento inflamable que tenía el edificio. Las llamas convirtieron aquella construcción residencial en una prisión donde la evacuación era una tarea muy complicada. En cambio en Dubái la tragedia tan solo es material.

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Indignante video de modelo colombiana obligada por policías a bailar

Según informó Kathe Martínez en Blu Radio, ante estos hechos, instauró ante la Fiscalía una denuncia contra los uniformados de la Estación.

Detalles.- La protagonista de este lamentable episodio es la modelo colombiana Kathe Martínez, quien según denunció en Blu Radio, habría sido víctima del abuso de un grupo de policías, quienes llegaron hasta un sector de la ciudad para intervenir en una discusión en la calle que la joven modelo tenía con un grupo de amigos, quienes se encontraban en estado de ebriedad.

Según explicó Martínez al medio radial: “Se presenta una discusión entre amigos, llegó la Policía, ellos me identifican y me dicen que fui grosera, pero no fue así, me llevan a la estación y allá me graban e incitan con los detenidos que había que hacer para que me desnudara y les hiciera un show”.

En el video se logra apreciar que la mujer, al parecer, se encuentra bajo los efectos del alcohol, y de fondo se escuchan gritos de hombres que le piden que se “vuelva a subir su vestido”, a lo que ella accede; sin embargo, denuncia que se los policías se aprovecharon de su estado, la grabaron y luego sin su consentimiento difundieron el video en las redes sociales.

El polémico video que circula desde hace varios días por las redes sociales llegó hasta las autoridades, por lo que se trataría de un presunto caso de abuso de autoridad de los uniformados que detuvieron a la joven modelo y la llevaron hasta una estación de Policía, en el sur de Cali.

Según informó Kathe Martínez en Blu Radio, ante estos hechos instauró ante la Fiscalía una denuncia contra los uniformados de la Estación, por un presunto abuso de autoridad.

Policía de Cali reconoce abuso

Frente a las denuncias de la modelo caleña, el comandante de la Policía Metropolitana de Cali, general Hugo Casas, manifestó  que el hecho se  presentó el pasado lunes, cuando un grupo de uniformados recibe una denuncia de una riña a las 8 p. m. al interior de una cancha de tejo en el barrio Meléndez.

“Dos policías patrulleros acuden a este evento y encuentran a una mujer que está fomentando riña y es requerida por ellos, la cual ella muestra alguna agresión y los patrulleros la conducen a la estación de Meléndez”, aseguró el comandante de la Policía de Cali.

Según Casas, al ingresar a la estación, la mujer continúa en estado agresivo contra los patrulleros, por lo que fue necesario esposarla mientras  llamaban a una persona cercana para que la recogiera en el centro de detención.

“Mientras tanto ella decide retirarse sus prendas íntimas y hacer unos actos obscenos en la estación”, expresó el uniformado.

Por su parte, la modelo compartió este video en donde denuncia la situación:

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