Dwayne Johnson: 45 años de luchas, depresiones y éxitos en taquillas

Dwayne Johnson. VoxBox.

Era 1995 y Dwayne Johnson pasaba por una crisis de depresión: su novia lo había abandonado y su entrenador le dijo que no servía para el fútbol americano.

Detalles.- Era 1995 y Dwayne Johnson pasaba por una crisis de depresión: su novia lo había abandonado y su entrenador acababa de decirle que no era ni remotamente bueno como para dedicarse al fútbol americano, su máximo sueño hasta entonces. Tenía 23 años. Dormía en un colchón que se había encontrado en la calle.

Dwayne vivía una vida de perros y sabía quién era el culpable de todo: un luchador llamado Rocky Johnson, su padre. La última persona a la que recurriría en búsqueda de ayuda era su única salvación. Aquello era tocar fondo.

Durante el trayecto, Dwayne abrió su cartera. Tenía siete dólares. Eran todos sus ahorros.

Tras tocar fondo, a Dwayne Johnson no le quedó más remedio que ponerse a trabajar con su padre. “Luchaba por 40 dólares la noche y comía gofres tres veces al día, peleando en mercadillos los fines de semana, en ferias, en convenciones de autos o en graneros. Me rajaba la cabeza con cuchillas de afeitar [lo hacen para que la gente vea sangre: es parte del espectáculo]. Y nunca me pregunté a mí mismo si me lo merecía o si era un hombre de verdad”, dijo en una entrevista con Esquire.

Dwayne se había criado entre luchadores, levantándose a las 6 de la mañana desde los 5 años y aprendiendo que no debía comer por placer, sino por nutrición. Su abuelo, el samoano Peter Maivia, ya había sido una estrella de la lucha. Dwayne se convertiría en el primer competidor de lucha libre de tercera generación.

En 1997 se reinventó como The Rock y empezó a hablar de sí mismo en tercera persona. Su carisma, su imponente presencia (mide 2 metros y pesa 120 kilos) y su sentido del humor se pusieron al servicio de broncas y cruces de insultos hacia sus rivales, que culminaban en torneos con nombres escritos con sangre y testosterona.

Las revanchas, las alianzas secretas entre luchadores, el uso de maquinaria industrial durante los combates y el vaivén de títulos de campeón mundial coronaron a Dwayne The Rock Johnson como la mayor estrella de la WWE. Incluso alcanzó popularidad entre el público ajeno al circuito de la lucha libre, gracias a un ofensivo ingenio para insultar a diestro y siniestro que se traducía en todo tipo de productos con sus frases impresas: “Eres un hermafrodita feísimo”, le gritó a un comentarista. “Pareces un Power Ranger mendigo”, insultó a su rival John Cena.

En lo más alto de su carrera como luchador apareció en su primera película. El regreso de la momia (Stephen Sommers, 2001) abría con las aventuras del rey Escorpión. El éxito de este prólogo dio lugar a su propia película, El rey escorpión (Chuck Russell, 2002), con la que batió el primero de sus récords: su sueldo de cinco millones de euros es el más alto recibido jamás por un protagonista debutante. Pero ahí no fue donde arrancó su lucrativo estrellato. Johnson se pasó varios años intentando demostrar que podía ser un actor de verdad, hizo caso a su agente y perdió peso.

De ahí en adelante La Roca se consagró al ascenso: levantó varias franquicias que se creían perdidas y se consolidó como actor. Además, fundó su propia productora: Seven Bucks Production, que es la responsable de Ballers, una serie de televisión que Dwayne Johnson también protagoniza y que acaba de estrenar su segunda temporada en HBO. Ambientada en el mundo del fútbol americano, Johnson no oculta sus intenciones: “Mi personaje es todo lo que yo soñaba ser. Es un jugador profesional de la NFL que se forra y les compra una casa a sus padres. Es todo en lo que yo fracasé, qué irónico”.

Hoy, Johnson es oficialmente el actor mejor pagado del mundo con un sueldo de 58 millones de euros en un año (el segundo es Jackie Chan y el tercero Matt Damon).

Los 21 años que separan aquellos siete dólares de este título de Rey de Hollywood son un fascinante y admirable relato de superación, dentro del ultracompetitivo mundo del espectáculo.

VoxBox.-

¿Un parches para pedos? Sí, existe

Parches para pedos. VoxBox.

Sí, desde 2012 tenemos noticias de estos parches para pedos que transforman el mal olor en un aroma a menta.

Detalles.- Sí, desde 2012 tenemos noticias de estos parches para pedos que transforman el mal olor en un aroma a menta.

Les dicen flatulencias: esos aires que son por completo naturales, pero que están condenados por la sociedad de lo políticamente correcto.

Mucha gente ha pasado por situaciones embarazosas cuando se le sale una flatulencia en presencia de otros.

Precisamente pensando en esas personas es que wnef2924 inventó estos parches para pedos, llamados Flat-D Flatulence Deoderizer.

El parche se coloca en los calzones y tiene la capacidad de disfrazar el olor de las flatulencias, gracias al carbón vegetal del que está compuesto. El único problema es que no absorbe el sonido, así que hay que tener cuidado cuando se sepa que la ventosidad viene con audio incluido.

¿Comprarías estos parches?

VoxBox.-

Día Internacional de los Trabajadores: de anarquistas, mártires y protestas

Día Internacional del Trabajador. VoxBox.

El 1.º de mayo se conmemora en todo el mundo el Día Internacional del Trabajador, en homenaje a los Mártires de Chicago.

Detalles.- El 1.º de mayo se conmemora en todo el mundo el Día Internacional de los Trabajadores, en homenaje a los Mártires de Chicago, un grupo de sindicalistas anarquistas que fueron ejecutados en 1886.

Fue el Congreso Obrero Socialista celebrado en 1889, en París, que decretó esta fecha como el Día Internacional de los Trabajadores.

¿Cuál era el motivo de la protesta? La reducción de la jornada laboral, que entonces duraba 10, 12 y hasta 16 horas.

Aquella protesta, llevada a cabo inicialmente por 80,000 trabajadores, pronto desembocó en una poderosa huelga nacional que afectó a numerosas fábricas de los Estados Unidos. La fuerza demostrada por los obreros en su reclamo marcó un antes y después en la historia de todos los trabajadores, instaurándose aquella fecha como el Día del Trabajador.

Entonces el presidente de Estados Unidos Andrew Johnson promulgó la Ingersoll, estableciendo ocho horas de trabajo diario. Como los empleadores se negaron a acatarla, los trabajadores de la ciudad industrial de Chicago iniciaron una huelga el 1.º de mayo, que comenzó con una manifestación de más de 80,000 trabajadores liderados por Albert Pearsons.

Ese movimiento había sido calificado como “indignante e irrespetuoso”, “delirio de lunáticos poco patriotas”, y manifestando que era “lo mismo que pedir que se pague un salario sin cumplir ninguna hora de trabajo”.

A partir de ahí, el conflicto se fue extendiendo a otras ciudades norteamericanas, logrando que más de 400,000 obreros pararan en 5,000 huelgas simultáneas. La magnitud del conflicto causó preocupación al gobierno y al sector empresarial, que creyeron ver en las manifestaciones y huelgas el inicio de una revolución anarquista.

Sin embargo, la fábrica McCormik de Chicago no reconoció la victoria de los trabajadores y el 1.º de mayo de aquel año la policía disparó contra los manifestantes que, a las puertas de la fábrica, reivindicaban el nuevo acuerdo. Durante los siguientes días murieron más trabajadores, hasta que el día 4 una bomba estalló contra las fuerzas policiales, suceso conocido como “el atentado de Haymarket”.

Por su participación en aquellos acontecimientos resultaron apresados, acusados y posteriormente condenados varios promotores de las protestas, mediante un proceso judicial arbitrario que culminó el 11 de noviembre de 1887, cuando fueron ahorcados cuatro de los ocho prisioneros: los mártires de Chicago.

Estos fueron los alemanes George Engel, tipógrafo; Adolf Fischer y Hessoiss Auguste Spies, ambos periodistas; así como el también periodista estadounidense Albert Parsons.

Louis Linng, carpintero alemán, se suicidó en su propia celda, mientras que el inglés Samuel Fielden, pastor metodista y obrero textil, fue condenado a cadena perpetua, al igual que el tipógrafo alemán Michael Saab, en tanto el estadounidense Oscar Neebe recibió la pena de 15 años de trabajos forzados.

José Martí, que se desempeñaba entonces como corresponsal del diario argentino La Nación, en Chicago, relató la ejecución en los siguientes términos: “…se salen de sus celdas, se dan la mano, sonríen… abajo la concurrencia sentada en hilera de sillas delante del cadalso, como en un teatro… los encapuchan, luego una seña, un ruido, la trampa cede, los cuatro cuerpos cuelgan y se balancean en una danza espantable”.

VoxBox.-

Los cameos de Stan Lee están interconectados porque también es un superhéroe

Los camos de Stan Lee. VoxBox.

En casi 30 años hemos visto los cameos de Stan Lee en más de 30 películas y series de televisión, siempre con algún personaje aleatorio.

Detalles.- En casi 30 años hemos visto los cameos de Stan Lee en más de 30 películas y series de televisión, siempre con algún personaje distinto.

El presidente de Marvel, Kevin Feige, ha dicho que efectivamente los cameos de Stan Lee están conectados. Una teoría que los fanáticos vienen alimentando desde hace varios años.

Stan Lee, padre de los cómics —y a quien Disney le paga un millón de dólares solo por ser él— representa a una especie de historiador omnipresente que vigila todo lo que sucede en el universo.

Eso sí, debemos tener claro que Feige se refiere a los cameos en las películas del Universo Cinematográfico de Marvel. O sea, el universo de los Avengers. Aquí no incluye las apariciones en las películas de X-Men o las antiguas películas de Spider-Man (aunque sí Homecoming).

Stan Lee es Uatu, el Vigilante

Se trata de un personaje omnipotente de los cómics de Marvel que vigila todo lo que sucede en el universo, pero no interfiere en los acontecimientos. Feige dice que, aunque no está en sus planes inmiscuir a Stan Lee en la trama de sus películas, les encanta la idea de que sea este personaje que lo ve todo.

Esto explica por qué Stan Lee es un veterano de la Primera Guerra Mundial en Captain America: The First Avengers, que se desarrolla durante la Segunda Guerra Mundial, un repartidor de FedEx en Captain America: Civil War y un ser intergaláctico en Guardians of the Galaxy.

AQUÍ VIENEN UNOS SPOILERS

La pista más clara de que Stan Lee es una versión de Uatu la encontramos en Guardians Vol. 2, donde lo vemos hablando con un grupo de Vigilantes y bromeando acerca de lo extraño que fue para él ser un repartidor de FedEx (haciendo una referencia a Civil War).

Después de esto no debería quedarnos ningún tipo de duda.

¿Qué opinas tú?

VoxBox.-

A 31 años de Chernóbil: la mayor catástrofe nuclear de la historia

Chernóbil. VoxBox.

En la madrugada del 26 de abril 1986 dos grandes explosiones sacudieron la central nuclear de Chernóbil, situado a 120 kilómetros de la capital de Ucrania.

Detalles.- A la 01:24 de la madrugada del 26 de abril 1986 dos grandes explosiones sacudieron la central nuclear de Chernóbil, situado a 120 kilómetros de la capital de Ucrania, Kiev, cerca de la frontera con Bielorrusia, en tiempos en los que esos territorios pertenecían al extinto bloque de países socialistas de Europa del Este.

Testigos hablaron de una primera explosión con brillo rojo y otra azul celeste. Después de las explosiones se pudo ver el hongo atómico encima de la central nuclear.

Según expertos: “Hubo un fallo en el proceso que pone en marcha el sistema automático de seguridad, por tan solo dos segundos. Esto debió haber frenado el sobrecalentamiento del turbogenerador. El vapor liberado por la primera explosión destruyó el techo de hormigón del reactor, que pesaba 1,200 toneladas. La segunda explosión tuvo lugar solo entre 2 y 5 segundos después de la primera”.

“En el reactor entró el aire del exterior e hizo que el vapor de agua se mezclara con grafito fundido”. La primera explosión fue de tipo químico, pero la segunda tuvo más bien las características de una explosión atómica de 0.3 kilotones (como si hubieran explotado 300 toneladas de TNT).

Se estima que la cantidad de material radiactivo liberado fue 200 veces superior al de las bombas atómicas lanzadas sobre Hiroshima y Nagasaki al final de la Segunda Guerra Mundial.

El reactor debió haber sido cerrado antes del experimento. Sin embargo, el cierre se aplazó durante nueve horas debido a la proximidad de las celebraciones del día 1 de mayo (fecha en que se celebra el Día Internacional del Trabajo) y a la electricidad necesaria para cumplir con el plan de producción. Este retraso provocó que el experimento se llevase a cabo durante otro turno de trabajadores, diferente de aquel que lo había preparado. El turno de noche estaba compuesto por operarios menos preparados para conducir el experimento.

Al accidente no lo siguió una explosión nuclear. Ambas explosiones fueron térmicas. La radiactividad comenzó a emitirse fuera del cuarto reactor destruido e incendiado de la planta nuclear de Chernóbil, el cual contaminó el entorno tanto inmediato como más lejano.

El departamento especial contra incendios de la planta nuclear, junto a los bomberos de la cercana ciudad de Chernóbil, apagaron el fuego en las tres horas que siguieron a la explosión. Sin embargo, en el corazón del reactor, el grafito seguía ardiendo. Los bomberos no conocían la causa del incendio y solo vertieron agua en las ruinas del reactor. Esto agravó la situación y dio lugar a pequeñas explosiones y al aumento de la contaminación radiactiva.

La explosión en Chernóbil expulsó sustancias radiactivas hasta la altitud de 1.5 kilómetros. A esta altura, los vientos del sureste arrastraron la nube radiactiva a sitios tan lejanos como la península Escandinava. La nube voló sobre los países nórdicos y luego regresó a Ucrania. En el transcurso del día, la dirección del viento cambió hacia el oeste. La segunda nube contaminada por tanto voló a través de Polonia hasta Checoslovaquia y después a Austria. Allí rebotó en los Alpes y voló de regreso a Polonia. Por lo que conocemos al día de hoy, no hay lugar en el mundo donde las nubes radiactivas de Chernóbil no estuvieron presentes.

La contaminación radiactiva se difundió principalmente a la ciudad cercana de Prípiat, ciudad construida para los trabajadores de la planta, a solo tres kilómetros de la termonuclear. Después del accidente, los funcionarios soviéticos no advirtieron a los 50,000 habitantes acerca de la amenaza de la contaminación radiactiva. Tampoco se les proporcionó pastillas de yodo que ayudan a contrarrestar la radiación. El accidente de la planta nuclear hizo que el nivel de radiación excediera los niveles naturales en miles de veces. La evacuación de Prípiat tuvo lugar el día después, la tarde del 27 de abril de 1986. A los habitantes se les permitió coger solo lo imprescindible y se les prometió que regresarían tres días más tarde. En el momento de la evacuación, todos fueron expuestos a grandes cantidades de radiación. Oficialmente, el desastre de Chernóbil afectó a las vidas de unas 600,000 personas.

Aunque el accidente tuvo lugar por un claro error humano, hay que tener en cuenta los factores sociales y políticos de lo que era la Unión Soviética en aquel momento. La falta de una estructura social democrática implicaba una ausencia de control de la sociedad sobre la operación de las centrales nucleares y de una “cultura de seguridad”. Posiblemente, el temor de los operadores a no cumplir las instrucciones recibidas desde Moscú, les llevó a desmontar los sistemas de seguridad esenciales para el control del reactor.

VoxBox.-

¿Cuánto armamento nuclear existe realmente en el planeta?

Armamento nuclear. VoxBox.

Sabemos cuáles son los países que poseen de manera oficial armamento nuclear, pero ¿sabemos cuántas existen en el planeta?

Detalles.- Estados Unidos, Rusia, Francia, China o Reino Unido son algunos de los países que poseen de manera oficial armamento nuclear, pero ¿sabemos cuántas existen en el planeta?

Esta es una estimación del número de armas nucleares que se distribuyen por el mapa de la Tierra, dividida por países.

Es obvio que hay que descartar aquellas naciones que podrían contar con armas por su capacidad logística, pero han mantenido el secretismo acerca de ello. La llegada de Trump al poder, ya sea de manera directa o indirecta, ha significado muchas cosas, y entre ellas esa antigua amenaza de una guerra nuclear en un escenario donde podrían entrar desde Rusia hasta Corea del Norte.

El mismo Trump ha heredado un programa de un billón de dólares para modernizar las armas nucleares estadounidenses, y Rusia ahora compensa su presupuesto para hacer lo mismo con su arsenal.

Por eso no es de extrañar que desde el Boletín de Científicos Atómicos se tomara nota de la situación y en enero avanzaran ese Reloj del Apocalipsis en 30 segundos. Un cambio que no deja de tener su mensaje simbólico.

Lo cierto es que los acontecimientos mundiales desde aquel lejano mes de enero han cambiado muy poco la perspectiva. Las tensiones entre Estados Unidos y Corea del Norte se han disparado y se comienza a hablar de ataques preventivos, eso sí, mientras Corea del Norte a su vez se prepara para otra prueba nuclear.

El siguiente mapa de las armas nucleares ha sido obra de Business Insider, con la ayuda del Boletín de Científicos Atómicos, la Federación de Científicos Americanos y el SIPRI. Una estimación de los países que las tienen y el número que poseen.

Por cierto, y por si existían dudas, los expertos no están de acuerdo sobre el número de armas nucleares que posee Corea del Norte.

VoxBox.-

Los 10 momentos épicos de los 31 años de “Dragon Ball”

31 años de Dragon Ball. VoxBox.

Este día estamos celebrando el aniversario de una de las series más importantes de la animación japonesa y del mundo: sí, son 31 años de Dragon Ball Z.

Detalles.- Este día estamos celebrando el aniversario de una de las series más importantes de la animación japonesa y del mundo: sí, son 31 años de Dragon Ball Z.

La serie que se encuentra basada en el manga de Akira Toriyama se emitió por primera vez el 26 de abril de 1986 y tuvo un total de 291 episodios, finalizando el 31 de enero de 1996.

Dragon Ball Z es una continuación directa de Dragon Ball y cuenta las aventuras de Gokú y sus amigos, y las batallas que debieron enfrentar. Entre los rivales se encuentran algunos de los enemigos más recordados de todo Dragon Ball, como lo son Cell, Freezer y Majin Boo.

Para conmemorar los 31 años que hoy cumple esta gran serie, acá te dejamos 10 de los momentos más inolvidables.

El sacrificio de Gokú

Quizás uno de los momentos más tristes que tuvo Dragon Ball Z, cuando casi derrotar a Cell, este entra en desesperación, por lo que decide sacrificarse y explotar junto con el planeta Tierra. Para salvarlos a todos, Gokú decide sacrificarse y utilizar la teletransportación junto con Cell.

Trunks vs. Freezer

Un capítulo que sorprendió a muchos.  Luego de que Gokú derrotó a Freezer nos enteramos que este sigue con vida y se dirige a la tierra para cobrar venganza.  Para sorpresa de todos, este no dura nada en la Tierra y es derrotado por un joven misterioso que puede convertirse en Super Saiyajin.

Sacrificio de Vegeta

Uno de los capítulos más emocionantes que tuvo Dragon Ball Z. Vegeta deja de lado su orgullo para derrotar a Majin Boo y decide explotar junto con este. Antes de morir se despide de Bulma, Trunks y Gokú.

Ten Shin Han vs. Cell

Quizás no fue el momento más emocionante de la serie, pero nos demostró que uno de los clásicos luchadores de la serie aún tenía mucho por dar. Ten Shin Han usó todo su poder para detener a Cell y permitir que N.º 18 pudiera escapar y no fuera absorbida.

Gokú se transforma en Super Saiyajin

Tras no poder derrotar a Freezer y la muerte de Krilin, Gokú desata toda su ira transformándose en Super Saiyajin y mostrando por primera vez el gran poder que esconden la raza guerrera.

El nacimiento de Vegetto

Ya habíamos visto la fusión de Goten con Trunks, pero lo que todos queríamos ver era la de Gokú con Vegeta. Esto por fin llegó en la pelea contra Majin Boo, que había absorbido a Gohan y ganado un poder increíble. Gokú convence a Vegeta de utilizar los aretes de los kaios para fusionarse y salvar a la tierra.

Piccoro salva a Gohan

Piccoro siempre fue como el segundo padre de Gohan y es por esto que tras la llegada de Nappa y Vegeta este decide dar su vida para proteger al hijo de Gokú. Gohan iba a ser derrotado por Nappa y decide acabarlo con un ataque, pero Piccoro se interpone sacrificando su vida.

Gohan acaba con los cell Juniors

Cell crea a los cell Juniors, unas pequeñas criaturas de un gran poder que atacan a todos los guerreros que se encontraban viendo la batalla de Gohan con Cell. Ante esto Gohan muestra su verdadero poder y acaba con los Cell Juniors con mucha facilidad.

Gokú vs. Vegeta

Ya se habían enfrentado en la primera saga que tiene Dragon Ball Z, pero es recién en la Saga de Majin Boo donde Gokú y Vegeta se enfrentan ambos convertidos en Super Saiyajin. Vegeta se había dejado controlar por Babidi, con el solo objetivo de poder pelear con Gokú.

Trunks derrota androides del futuro

Una pelea por venganza. Trunks regresa al futuro y deber acabar con los androides que habían devastado la tierra. Motivado por el deseo de vengar a todos sus amigos destruidos y a su maestro Gohan, este se transforma en super saiyajin y acaba sin problemas con estos.

VoxBox.-

Disney le paga 1 millón de dólares a Stan Lee por ser Stan Lee

Stan Lee. VoxBox.

Disney paga a Stan Lee un sueldo vitalicio de un millón de dólares al año, básicamente por ser quién es. A cambio, Lee participa en los cameos de las películas.

Detalles.- Hace unos años Stan Lee puso a la venta su mansión en Hollywood Hills por US$3.75 millones. La noticia hizo que muchos se preocuparan por si el mítico padre de los superhéroes Marvel no estará pasando apuros económicos. Nada más lejos de la realidad.

Disney paga a Stan Lee un sueldo vitalicio de un millón de dólares al año, básicamente por ser quién es. A cambio, Lee participa en los ya clásicos cameos en las películas del universo cinematográfico Marvel, y suponemos que también es asesor creativo para el estudio. Nada mal para el guionista, quien en una ocasión confesó ser un actor frustrado y tener la intención de superar a Alfred Hitchcock en número de cameos.

Aunque parece una cifra un tanto desorbitada por aparecer solo en una escena y asesorar a Disney puntualmente en el proceso creativo, lo cierto es que a sus 94 años Lee no se cuenta entre los más ricos de Hollywood, ni mucho menos. En una entrevista a Playboy, el veterano creador de cómics explicaba: “Mi hija estaba navegando en Internet el otro día y leyó que mi fortuna se estima en US$250 millones. ¡Vamos, hombre! Eso es ridículo. No tengo US$200 millones. No tengo US$150 millones. Ni siquiera tengo 100, ni nada que se acerque a esa cifra”.

Siempre he tenido suerte de que me pagaran y me trataran bien. Siempre logré que mi caché fuera equivalente al de otros guionistas. Al menos lograba que Martin Goodman (el fundador de Timely Comics, la editorial que se convirtió en Marvel) me pagara lo mismo que pagaba a otros. Era un trabajo muy bueno y gracias a él pude comprarme casa en Long Island. Ni en mis más locos sueños he tenido 100 o 250 millones, o esas cifras locas que dicen. Todo lo que sé es que he creado un montón de personajes y me he divertido mucho con ese trabajo.

Aunque no esté a la altura de las estrellas de cine, Lee tiene lo suficiente como para llevar una vida tranquila y acomodada. Celebrity Networth calcula su fortuna en unos más realistas US$50 millones. Otras fuentes como Alphalife suben esta cifra por encima de los US$250 millones, por mucho que Lee lo niegue.

Sea la cifra que sea, con todo lo que nos ha hecho disfrutar en los cómics y en el cine, ya se lo merece.

VoxBox.-

¿Qué es el mansplaining y cómo evitarlo?

Qué es el mansplaining y cómo evitarlo. VoxBox.

Se trata del “mansplaining”, una conducta condescendiente de los hombres hacia las mujeres, en la que ellos asumen que la mujer desconoce sobre un tema.

Detalles.- Supón que eres mujer y estás hablando con un colega sobre una preocupación común. De repente, sin que lo pidieras, notas que la conversación se convirtió en una clase de él hacia ti. Él procede a darte instrucciones sobre cómo hacer algo que sabes perfectamente bien cómo hacer. O tal vez estás en una conversación sobre política con un sujeto. Tú sabes mucho del tema porque has leído bastante; sin embargo, antes de que te des cuenta, él comienza a “enseñarte” de manera muy básica cómo son las cosas, sin siquiera intentar evaluar tu nivel de conocimiento antes de lanzarse con su monólogo. ¿Te suena conocido?

Así lo describe la psicóloga estadounidense Susan Krauss Whitbourne —académica de la Universidad Massachusetts Amherst y autora de varios libros—, en una columna del portal especializado Psychology Today, donde agrega que si eres el hombre en esta situación, tal vez pensaste que tu pareja necesita instrucción.

“Estás acostumbrado a que las mujeres no tengan especialización en política o ‘números’ y que todos los temas complejos son difíciles de entender para ellas”, comenta la especialista. “Sientes que tienes ideas únicas que ofrecer”, añadió.

Krauss cita un artículo publicado por la revista Cosmopolitan, donde se pusieron 17 ejemplos de este tipo, en el que los hombres consideran que las mujeres necesitan ser educadas por ellos. Entre las historias, un hombre reveló que un amigo suyo corregía siempre a una chica porque creía que pronunciaba mal su propio nombre. En otro caso, una mujer que trabajó en un hipódromo durante 14 años señaló que cuando ella apostaba, los hombres —sin que ella lo pidiera— trataban de explicarle cómo funcionaba el juego.

Aunque este tipo de comportamiento no es nuevo, el término que lo describe ha surgido solo en los últimos años, dice la especialista.

Se trata del “mansplaining”, una conducta condescendiente de los hombres hacia las mujeres, que se puede describir como: “Cuando un hombre habla condescendientemente a una mujer sobre un asunto, porque cree que ella es ignorante, cuando en realidad su propio conocimiento del tema (el de él) es incompleto y existe la posibilidad de que ella sepa más sobre el asunto, pero es algo que el hombre no puede comprender”.

El concepto de mansplaining, según explica el diario español El País, es una palabra compuesta que junta los términos man (hombre) y explain (explicar), y señala que incluso hay un blog dedicado a este curioso y nefasto comportamiento masculino.

Krauss explicó que uno de quienes ha analizado el fenómeno es el investigador Joseph Reagle, de la Universidad Northeastern, quien ofreció algunas perspectivas de la llamada cultura geek. “Dentro de esta cultura, hay una obligación de aprender cosas en internet o a través de manuales, en lugar de tener que preguntar. En esta cultura es raro que le pidas a alguien que te explique algo, porque puedes descubrirlo tú mismo”, retrata.

El problema es que en la sociedad actual los “geeks” son estereotipados como hombres blancos. Por lo mismo, se asume que las mujeres no tienen tanto conocimiento de las cosas.

La investigación de Reagle sobre la cultura geek también identificó algo que él llama “ley Unicornio”, que consiste en que “las mujeres con conocimientos técnicos son como los unicornios, son raras e invisibles hasta que deciden mostrarse a sí mismas”.

“Un problema relacionado para las mujeres en esta cultura es la sensación de que son impostoras en este mundo. Los geeks masculinos no tienen ningún problema en presumir de sus habilidades técnicas, pero las mujeres son más propensas a sentir que sus logros no son dignos de mención”, dice Krauss.

Los autores sugieren que el mansplaining ocurre porque los hombres se vuelven demasiado confiados de sus habilidades y sienten que las mujeres son menos conocedoras, y por lo tanto necesitan ser educadas constantemente.

“Parece, entonces, que el problema ocurre cuando los hombres asumen que son naturalmente superiores a las mujeres en áreas de especialización que tienen un alto estereotipo de género, como la programación de computadoras. Los hombres pueden explicarse cosas entre sí, pero sin el elemento de género, sino que simplemente por condescendencia. Presumiblemente, los hombres que son el blanco de esta variante del mansplaining no tienen problemas para enfrentar a otros hombres que están tratando de superarlos”, dice Krauss.

¿Qué puedes hacer si un hombre que es importante para ti cae en el juego del mansplaining?

Krauss afirma que lo primero es darte cuenta de que está sucediendo. “La cosa más molesta del mansplaining es la suposición implícita de que no sabes de lo que te están hablando, cuando en realidad sí sabes que lo haces. Esto generalmente te lleva a preguntarte si en realidad tus conocimientos son suficiente”, dice la psicóloga.

Pero en lugar de cuestionarte a ti misma y tus habilidades, expresa Krauss, puedes darte cuenta que el problema es de la otra persona, no tuyo. Si aceptas su conducta solo reforzarás la impresión de que necesitas ser “educada” por este hombre.

“El mansplaining es fácil de arreglar, siempre y cuando sepas verlo con perspectiva, tanto si eres el objetivo como el autor. Las interacciones dependen de que cada persona en la relación muestre respeto por las creencias, actitudes y —en este caso— conocimiento del otro individuo”, explica Krauss.

Aunque a Juana Gallego, coordinadora del máster de Género y Comunicación de la Universidad Autónoma de Barcelona, no le gusta mucho el término, porque cree que responde a esa necesidad estadounidense de encasillarlo todo, dice que se trata de “una palabra nueva que describe algo que lleva ocurriendo hace mucho tiempo”.

De hecho, ella misma lo ha vivido. “Estaba en el gimnasio haciendo pesas, cuando un hombre pasó por delante y, sin mediar palabra, corrigió la postura de mis manos”, contó ella sobre un tipo que no era el instructor y que ni siquiera se planteó la posibilidad de que ella lo estuviera haciendo bien, o que había más de una forma de hacerlo.

Uno de los problemas —según Gallego— es que a los hombres les cuesta aceptarlo. Cuando una mujer los detiene en esta conducta, ella dice haber visto la “estupefacción que sienten los hombres ante el cambio en el rol de las mujeres. Tradicionalmente el papel del hombre se asociaba a la autoridad y a la iniciativa. Era el sujeto importante. En cambio la mujer tenía un papel secundario, subordinado y que había que proteger”.

Gallego explica que es algo tan arraigado en la sociedad que incluso “los hombres que escriben sobre feminismo tienen más repercusión y están más aceptados”, que las mujeres que hacen lo mismo, quienes suelen ser tachadas como “resentidas, feminazis o revanchistas”.

“Hay que recordar —apunta Gallego— que nunca en la historia hombres y mujeres se habían relacionado en igualdad”, y que cambiar esta actitud (dejar de lado la condescendencia y la actitud paternalista innecesaria) es para que “todos nos sintamos más cómodos en nuestras relaciones”.

VoxBox.-

La profecía de Azor Ahai: así podría terminar “Juego de Tronos”

Así podría terminar Juego de Tronos. VoxBox.

La serie enfila su recta final, y los fans de la serie y los libros en que se basa le dan vueltas y más vueltas: pero así podría terminar Juego de Tronos.

Detalles.- La serie enfila su recta final, y los fans de la serie y los libros en que se basa le dan vueltas y más vueltas: pero así podría terminar Juego de Tronos, esa saga épica que tanta felicidad nos ha dado.

El secreto de ese final puede estar en una profecía que aparece en los libros. HBO acaba de introducir ese texto en la serie.

A partir de aquí vamos a debatir sobre el futuro de diferentes personajes de Juego de Tronos. No es spoiler si ya has leído los libros de Canción de hielo y fuego, pero hay abundante especulación, así que por si acaso dejamos el pertinente aviso. Si no quieres apuntarte a especular sobre el final de la saga, no sigas adelante.

La profecía en cuestión es la leyenda de Azor Ahai, un héroe mítico que vivió en Westeros hace 8,300 años y que logró rechazar la primera invasión de los Caminantes Blancos. En los libros, el relato es importante porque la sacerdotisa Melissandre profetizó su regreso, reencarnado en otra persona. En la serie, la profecía nunca ha tenido excesiva relevancia hasta que HBO publicó esta imagen:

Es un fotograma de la serie en el que podemos ver a Gilly leyendo una hoja junto a Samwell Tarly. Los entusiastas de la serie no han tardado en hacer zoom sobre el texto que la joven está leyendo en la biblioteca de la Ciudadela (a la que llegó, recordemos, al final de la sexta temporada).

Sí, lo que está leyendo es la leyenda de Azor Ahai. El texto está copiado prácticamente sin modificaciones del que el propio George R. R. Martin escribió en la segunda novela de la saga, Choque de reyes. El texto completo de la leyenda dice así (vía Hielo y Fuego Wiki):

Hubo un tiempo en que la oscuridad cubría el mundo con un manto pesado. Para enfrentarse a ella, el héroe necesitaba una espada de héroe, una hoja como no se había visto jamás. Así que durante treinta días y treinta noches, Azor Ahai trabajó en el templo sin descanso, forjando una espada en los fuegos sagrados. Calentaba, martilleaba, plegaba, calentaba, martilleaba, plegaba… y así hasta que tuvo la espada. Pero, cuando la metió en agua para templar el acero, saltó en pedazos.

Como era un héroe, no podía encogerse de hombros y marcharse, de modo que empezó de nuevo. La segunda vez tardó cincuenta días y cincuenta noches, y la espada parecía aún mejor que la primera. Azor Ahai capturó un león para templar la hoja clavándola en el corazón rojo de la fiera, pero una vez más el acero se quebró. Grande fue su pesar y mayor aún su pena, porque comprendió lo que debía hacer.

Cien días y cien noches trabajó en la tercera espada, y brillaba al rojo blanco en los fuegos sagrados cuando llamó a su esposa. “Nissa Nissa, desnuda tu pecho y recuerda que te amo por encima de todo lo que hay en este mundo.” Ella obedeció y Azor Ahai le clavó en el corazón palpitante la espada al rojo. Se dice que el grito de aflicción y éxtasis de Nissa Nissa abrió una grieta en la cara de la luna, pero su alma, su fuerza y su valor pasaron al acero. Tal es la historia de la forja de Portadora de Luz, la Espada Roja de los Héroes.

Sí, el héroe que salvó al mundo templó su espada al rojo vivo clavándosela a su esposa en el corazón. El bueno de George no podría hacerlo menos complicado.

Lo interesante de la leyenda es que los seguidores del dios de la luz R’hllor como Melissandre la ven como una profecía. Según esta predicción, cuando la estrella roja sangre (una probable alusión al cometa que pasa por Westeros) y el largo verano termine (acaba de terminar), Azor Ahai se alzará de nuevo y reclamará su espada para salvar al mundo de nuevo de los Caminantes Blancos. La cuestión clave es, por supuesto, quién es la reencarnación de Azor Ahai.

¿Quiénes podrían ser los salvadores?

Según las interpretaciones de la profecía, la reencarnación de Azor Ahai debe ser un Targaryen. Durante mucho tiempo, Melissandre pensaba que este guerrero mítico renacido era Stannis Baratheon (no lleva el apellido familiar, pero su abuela fue Rhaelle Targaryen, así que cumple el requisito). Desgraciadamente, Stannis ha pasado a mejor vida, lo que explica la crisis de fe de Melissandre y su búsqueda de un nuevo candidato. También se decía que podía ser Rhaegar Targaryen, pero Robert Baratheon se encargó de truncar la hipótesis a golpe de martillo. Eso nos deja con tres candidatos principales:

Jon Snow

Aparte del hecho de que acaba de renacer, Jon Snow tiene sangre Targaryen (la famosa teoría R + L = J ya confirmada por HBO). El joven bastardo de los Stark tuvo un sueño en el que se veía luchando contra los Caminantes Blancos con una espada en llamas. Por si fuera poco, en una ocasión en la que Melisandre mira en el fuego por Azor Ahai, ella dice: “Pido al Señor de la Luz una visión de Azor Ahai y lo único que me muestra es a Nieve” (nótese la mayúscula en Nieve).

Daenerys Targaryen

La leyenda original de Azar Ahai está escrita en Alto Valyrio y no especifica el género del héroe reencarnado. Podría perfectamente ser una mujer. Benerro, Sumo Sacerdote de R’hllor en Volantis, cree que Danny es el Príncipe que Fue Prometido (otra profecía relacionada). También es Targaryen y parece la candidata ideal a portar una espada de fuego sin quemarse. Por otra parte, Melissandre afirma en una ocasión que Azor Ahai se alzará para levantar a los dragones de la piedra. La única que ha hecho esto a día de hoy es Daenerys.

Aegon Targaryen

El último candidato es el joven Aegon Targaryen, el hijo menor de Rhaegar Targaryen (y por lo tanto sobrino de Daenerys). Cuando los Lannister tomaron Desembarco del Rey, Varys salvó a Aegon y lo envió con Illyrio Mopatis a los reinos del este. El principal problema de Aegon es que nunca ha salido en la serie. Tan solo aparece en los libros. Explicar quién es y de dónde sale a estas alturas consumiría demasiados capítulos.

Por supuesto, hay muchos otros candidatos. Algunas teorías apuntan a Victarion Greyjoy a Beric Dondarrion, a Jamie Lannister o incluso a Manosfrías. Otra cuestión es si la espada de Azor Ahai, Lightbringer (Portadora de la luz) existe en realidad o basta con que el héroe reencarnado prenda fuego a una. En la respuesta a esta profecía se encuentra muy probablemente el final de la saga. Lo que no parece probable es que sepamos su identidad en la séptima temporada. Si Samwell y Gilly acaban de encontrar el manuscrito, las piezas se irán moviendo para que la identidad de Azor Ahai sea el gran secreto que se revele en la octava y última temporada.

VoxBox.-